Sobre mí
Este sitio web es un portafolio de lo que ocurre cuando produzco música, uso micrófonos, escribo o uso una cámara. La página de grabaciones tiene ejemplos de mis piezas como ingeniero de sonido. La parte de música es cuando ya tengo un rol más considerable de productor y compositor. La sección audiovisual es en lo que va todo lo que tiene video, y por ende contiene algunas piezas musicales también. Si te gusta lo ves, contáctame. Vivo en Seattle pero estoy feliz de trabajar en remoto.
Audiovisual
Oubliette (Junio 2026)
Esta es una reflección comunitaria sobre el estado de una colección de música que en ciertos casos no se ha usado en 50 años. Durante tres meses yo grabé a varios músicos del área de Seattle mientras usaban instrumentos de la University of Washington Ethnomusicology Instrument Collection. Agarré estas grabaciones y las mezclé para crear una nueva pieza musical que se inspira de varios estilos modernos y populares. Este trabajo es más que un simple video, es un marco de referencia para cualquier futuro trabajo estudiantil que se quiera hacer con la colección. Esta pieza se presentó en el 2026 UW Undergraduate Symposium y un artículo fue escrito sobre ella por Laurel Demkovich.
Lovers - Yan Pol // acoustic ver. (Abril 2026)
Este video lo hice para ser un poco mejor en el tema de promoción. Siento que me salió bien y sacar una versión acústica de la versión original fue un proceso divertodo. También me permitió crear un clon de mi mismo, que ha sido algo que siempre he querido hacer.
Digitization Loops (Marzo 2026)
Typewriter AI (March 2025)
Piece of Paper in the Stone Stomach of Portage Bay (February 2023)
Weekend Diary (June 2022)
Música
enamorado in training (April 2026)
Estas canciones iniciaron como canciones de amor sin sentido -- una exploración creativa del amor, algo que nunca antes había propiamente sentido. En el último año y pico, tuve la suerte de aprender lo que es el amor y como se ve una versión honesta y duradera.
first year chinese love ballads (January 2026)
En esta epoca estaba escuchando mucha música mandopop, más que todo Luo Dayou. Entre mis artistas favoritos estaba Dou Wei, el primer esposo de Faye Wong, un pionero del dreampop chino. Me inspiré y escribí estas dos canciones con letra simple, probablemente mal escrita mas honesto. Ojo, no escribí desde la completa ignorancia, en la universidad estudié chino mandarín simplificado por un año... tampoco es tanto, lo reconozco.
Two Songs About the Same Night (Noveviembre 2025)
En muchos sentidos estas dos canciones son sobre mis años de parisero. Estaba obsesionado con el peligro y la sensación de libertad que me daba el salir de fiesta, especialmente cuando me encontraba en un after con un montón de gente artística y en ciertos casos muy buenas también. Era mi forma de conocer gente, tal vez para compensar por los años restringidos de la pandemia que fue especialmente larga en Panamá. Me di cuenta, después de demasiado tiempo, que muchas veces esos ciclos pariseros llevan más a la soledad de lo que pensaba. Por eso me retiré y escribí estas canciones.
Srepegan Slendro Nem (Invierno 2025)
Traducir la música clasica a sintetizadores es un concepto que ha sido explorado, notoriamente por Wendy Carlos. El gamelan de Indonesia no ha sido explorado de tal forma. Aunque músicos y grupos como David Edren, .gif, y Gamelan Elektronika han puesto el gamelan en ciertos contextos electrónicos, pocos han transplantado la notación musical y el sonido del gamelan a la música electrónica. Tampoco se ha combinado el gamelan con ritmos del jungle o el reggaeton. Al hacer esto el gamelan se lleva a otro lugar estético, más cercano a un oyente americano o europeo, y puede dar un entendimiento diferente de la música. Si un gong se cambia por sub-bass + kick sonaría tan extraño? Al juntar estéticas de la música electrónica, especialmente las que se han creado fuera de la academia, y las del gamelan, se puede alcanzar una mayor profundidad de conocimiento de ambas músicas..
The Song of Felicca Lether (Winter 2025)
Archivos etnomusicológicos deben cuestionar lo que se debe escuchar. El fin de este proyecto es examinar las grabaciones de cierta calidad moral del pasado, grabaciones más recientes hechas en diálogo con las mismas y como yo interactúo con ambas. Hago esto mediante atención a los aspectos no-musicales, programando varias trascripciones de los inicios del siglo XX, como las de Alice Fletcher, en MIDI y colocando el audio en un soundscape construido usando samples de las grabaciones de Densmore. Se hayan influencias de las Disintegration Loops de Basinski y la pieza I am Sitting in a Room de Alvin Lucier ya que estas piezas tratan no solo el espacio en el que se graba un sonido sino también el acto mismo de almacenar. Se busca escuchar el archivo como un repositorio músical y como un sitio donde los diferentes medios de almacenamiento también contienen significados propios. Se han hecho ya proyectos de repatriación, y tal vez estas técnicas de composición pueden dar otra ruta para interactuar con archivos que tienen una historia complicada, mas no lo suficientemente incómoda como para prohibir el acceso.
Composer for Unplugged (September 2023)
Fui contacto por Juan para escribir la música de este corto. Fue la primera vez en un tiempo que tuve que escribir música no solo para mí. Me gustó el proceso de enviar demos, recibir notas, y cambiar elementos. También pude grabar con Camilo, que aparte de ser un excelente músico, es un gran amigo.
Dashavatara (November 2022)
Hice este album con mi amigo Dhruv Khatwani. Tiene un montón de las canciones más experimentales que hice mientras compusé Canciones de Casa. También se puede escuchar, gracias a Dhruv, unas buenísamas tomas de trompeta, mridangam y harmonio. El album cuenta la historias de las 10 incarnaciones de Krishna, tal como las cuenta Radha Govinda en su libro, Lord Appears as a Fish and Other Incarnations.
Canciones de Casa / In a house (Octubre 2022)
Este album fue escrito y producido desde el 2020 hasta el verano del 2022. El proceso de crear este album fue una exploración de la música que me gustaba, la que quería hacer, y la que creé. Durante este proceso la escala del proyecto cambió varias veces... de una serie de singles a un EP hasta llegar finalmente a un álbum. Es, ahora que lo veo, una vista de lo que fue madurar en Panamá durante la pandemia, ambos un espacio y momento que cierran ciertas puertas y a la vez habren otras.
Grabaciones
Steven Wang & Ethan (Junio 2026)
La primera vez que vi a Steven fue cuando estaba tocando con Ethan cerca de mi casa. Me gusto como sonaban, y pensé que sería bueno grabarlo para mi portafolio. Le gustó la idea y en unos ideas estábamos todos en mi apartamento grabando. Fue un proyecto divertido y tuvimos tiempo para grabar varias tomas de cada canción. Esto significó que pude practicar mi splicing, que siempre me alegra.
Tracklist:
1. Isn't She Lovely
2. Outta My Mind
3. Fly Me to the Moon
4. Just the Two of Us
Will and Friends (Junio 2026)
Estas canciones se grabaron en el Ethnic Cultural Theatre. Fue la primera vez, que yo sepa, que grabaciones de studio se dieron en el espacio. El tiempo total de la sesión fueron unas dos horas, incluidos el set-up y el teardown, y estoy muy feliz con lo que logramos. Los músicos son Will, Saia, Parker y Amina.
Tracklist:
1. Autumn Comes Around Each Year
2. West Virginia Emptied Out
3. Put Some Wood on the Fire My Dear
4. If You're Gonna Leave
5. Right Back To It
6. You and Me on the Rock
Leela Kathak Showcase (June 2026)
Lo siguiente son dos secciones del concierto de Leela Kathak, desde el Ethnic Cultural Center. La primera parte es de un concierto de voz con el que se inicio la tarde. El segundo es de el show de baile. Fue un buen reto mezclar el show pero los músicos y la audiencia me ayudó durante el soundcheck y el mismo show. La grabación es lo que salió del mixer y estoy orgulloso de como me quedó.
Tracklist:
1. Concierto de voz
2. Show de baile
Una Clase con Ramón Gutiérrez (Marzo 2026)
Esta sesión buscó recrear la experiencia de una lección privada con Ramón. Se tocan un par de sones, metódicamente, y se sale con algo más de lo se tenía al entrar. Al momento de grabar y mezclar se le dió más atención al ambiente relajado que a la perfección que se suela buscar de la grabación moderna y digital. Aparte de estar Ramón Gutiérrez tocando la jarana y requinto también se pueden escuchar a Juan Posada Abal y Rayne Mescallado tocando la jarana, leona, y requinto respectivamente.
Tracklist:
1. Currpití
2. Buscapies
3. Pájaro Cú
4. Chiles Verdes
5. Suite de Requinto pt. 1
5. Suite de Requinto pt. 2
In My Life by the Beatles as played by Zoë and Char (Febrero 2026)
Esta fue mi primera grabación con mis micrófonos nuevos. Fue una buena prueba y también pude practicar mi splicing.
La sesión de Zoë and Juan (Marzo 2025)
Tracklist:
1. After Hours - Velvet Underground
2. Heroes - David Bowie
3. Why Do I Cry - Margo Guryan
4. Angel From Montgomery - John Prine
Contacto
My email is juan@posada-abal.com
Favor escríbeme si quieres trabajar conmigo o solo hablar. Siempre estoy para hablar de estas cosas. Quiero más opurtunidades para grabar gente y estoy feliz de mezclar cualquier proyecto que tengas.